EL CAMINO DEL KINTSUGI: El arte de transformar las heridas
¿Qué vas a vivir?
Un espacio vivencial, creativo y profundamente humano para el autoconocimiento y la transformación a través del teatro, el cuerpo, la sensibilidad y la consciencia.
A lo largo del proceso iremos abriendo un espacio seguro y colectivo para:
- expresar emociones,
- liberar bloqueos,
- reconectar con la creatividad,
- transformar heridas,
- recuperar la espontaneidad,
- y descubrir nuevas formas de relacionarte contigo y con los demás.
No es necesario tener experiencia previa en teatro.
Lo importante no es “actuar bien”, sino permitirte vivir la experiencia.
El Kintsugi: el arte de transformar las heridas
En Japón, el Kintsugi es el arte de reparar objetos de cerámica rotos utilizando resina mezclada con polvo de oro. En lugar de ocultar las grietas, estas se vuelven visibles y forman parte de la belleza del objeto.
El Kintsugi nos recuerda que las heridas y las rupturas también forman parte de nuestra historia.
Que aquello que vivimos puede transformarse en conciencia, sensibilidad y fuerza.
Este curso propone recorrer ese camino: transformar nuestras grietas en espacios de luz.
¿Qué es el Teatro Transpersonal Terapéutico?
El Teatro Transpersonal Terapéutico (TTT) nace del encuentro entre la psicología transpersonal y el potencial transformador del teatro y el arte.
La psicología transpersonal integra la dimensión emocional, corporal, simbólica y espiritual de la experiencia humana. Su enfoque busca acompañar procesos de transformación profunda, reconectando a la persona con aspectos más auténticos y esenciales de sí misma.
El TTT utiliza herramientas teatrales, corporales y creativas para explorar emociones, personajes internos, memorias, heridas y potencialidades. A través de la improvisación, el cuerpo, la respiración y el juego escénico, el proceso creativo se convierte en una vía de autoconocimiento y transformación.
Durante el proceso trabajaremos con:
- improvisación teatral,
- clown y juego escénico,
- movimiento y consciencia corporal,
- respiración y meditación,
- expresión emocional,
- trabajo con la sombra y la vulnerabilidad,
- arquetipos y personajes internos,
- creatividad y rituales,
- trabajo grupal y escucha colectiva.
Objetivos del curso
- Desarrollar herramientas para atravesar procesos de cambio y crisis desde la creatividad.
- Aprender a sostener y expresar las emociones de manera consciente.
- Explorar la vulnerabilidad como fuente de fuerza y autenticidad.
- Ampliar la capacidad creativa y expresiva.
- Transformar bloqueos y heridas en recursos vitales.
- Construir nuevas narrativas sobre uno mismo.
- Reconectar con el propósito personal a través de la experiencia artística y colectiva.
Contenidos
- Dinámicas de confianza y escucha grupal.
- Ejercicios de desbloqueo corporal y espontaneidad.
- Técnicas de relajación, meditación y trabajo energético.
- Exploración de emociones y procesos internos.
- Respiración y estados ampliados de consciencia.
- Trabajo teatral con arquetipos y personajes inconscientes.
- Reconexión con el niño o niña interior.
- Improvisación desde el placer, el humor y el juego.
- Creación de escenas y pequeñas performances.
- Presentación íntima del proceso creativo.
Dirigido a
Personas interesadas en el autoconocimiento, la creatividad y los procesos de transformación profundos personales a través del teatro y el trabajo corporal.
No se necesita experiencia previa.
Información práctica
Duración: 2 meses
Fechas: del 3 de junio al 29 de julio
9 encuentros
Horario: Los miércoles de 18h a 20h
Lugar: La Canica
C. 5 de Mayo 105, Sta Maria Ahuacatlan, 51200 Valle de Bravo, Méx., México
Aportación: 1800 pesos mensuales
Informes e inscripciones:
WhatsApp: +34652597690
Mail: almullenex@hotmail.com
